Surreales Schwarz-Weiß

Visuelles Wechselspiel: Durch die Verdoppelung von Bildelementen hat der Künstler ein Rätsel für den Betrachter geschaffen . Ali Zolghadri enthüllt seine fotografischen Techniken, die uns als Betrachter unsere eigene Wahrnehmung der Realität hinterfragen lassen. Die Balance zwischen realistischen Szenen und surrealen Elementen erfordert Präzision und Erzählkunst. Indem man reale Elemente fotografiert und sie nahtlos ineinander übergehen lässt, kann man eine Illusion schaffen, die bodenständig und doch fantastisch ist. Das ist der Punkt, an dem sich künstlerische und minimalistische Arbeit treffen, ganz ohne den Einsatz von KI. Ich konzentriere mich auf die Authentizität des kreativen Prozesses, indem ich Realität und Fantasie allein durch Fotografie und Nachbearbeitung mit Werkzeugen wie Photoshop verschmelze. Was ich an diesem Stil am meisten liebe, ist die Herausforderung, surreale Konzepte zu visualisieren und sie in physische Szenen zu übersetzen. Die größte Herausforderung besteht darin, ein Gleichgewicht zwischen Realismus und Surrealismus zu finden. Jedes Element in meinen Kompositionen wird von Hand fotografiert und so kombiniert, dass der Betrachter sich fragt, was real ist und sich dennoch in die Geschichte hineinversetzt fühlt. Mein Ansatz beginnt dabei mit einem klaren Konzept, das ich vor dem Fotografieren skizziere. Für ein Bild habe ich Elemente wie Bäume und Himmelstexturen separat fotografiert und dabei auf die richtige Beleuchtung und den richtigen Winkel geachtet. In der Nachbearbeitung kombiniere ich sie zu einer stimmigen Komposition. Die fotografische Phase ist also entscheidend. Ich plane und fotografiere jedes Element sorgfältig und achte auf die richtige Beleuchtung, Textur und Perspektive, um den Realismus der Arbeit zu erhalten. Das Composing ist genauso wichtig – hier fügen sich die Komponenten zu einem kohärenten, surrealen Bild zusammen und ich kann die Stimmung und das Storytelling beeinflussen. Auf dem richtigen Weg Verstärken Sie den surrealistischen Ansatz durch grafische Elemente Durch das Einfügen von natürlichen, architektonischen oder während der Bearbeitung hinzugefügten Linien und durch die Verwendung von Symmetrie können Sie ein Gefühl der Kohärenz in Ihrem Foto erzeugen und gleichzeitig die surreale Erzählung betonen. Dies kann Emotionen hervorrufen, Harmonie und Ausgewogenheit schaffen und die Aufmerksamkeit des Betrachters auf das Hauptmotiv oder den Fokuspunkt lenken. Platzieren Sie die Linien sorgfältig, um die Bildwirkung zu verstärken. Weniger Farbe – mehr Wirkung Schwarzweiß vermeidet Ablenkungen und ermöglicht es, sich auf Kontraste, Texturen und Tiefe zu konzentrieren. Es unterstreicht Minimalismus und Surrealismus und schafft ein Gefühl von Zeitlosigkeit. Beweisen Sie Mut zum Raum 4x © Ali Zolghadri Minimalismus für maximale Wirkung Bei der Gestaltung minimalistischer Bilder muss zwischen „aktivem“ und „negativem“ Raum unterschieden werden. Der aktive Raum lenkt den Blick des Betrachters auf das Motiv und erzeugt Spannung. Der negative Raum (der leere Bereich um das Motiv herum) lässt das Motiv stärker hervortreten und bietet Ruhe, Ausgewogenheit und Raum für Interpretationen. Die Verwendung beider Raumarten trägt zum surrealistischen Bild bei, indem sie das Motiv isoliert und seine emotionale und visuelle Wirkung verstärkt. Dies schafft Raum für den Betrachter, sich auf die Erzählung einzulassen und darüber nachzudenken. (bl) Tipps vom Profi Erstellen Sie Bilder, die die Grenzen verschwimmen lassen Starkes Konzept Denken Sie an das Gefühl, das Sie vermitteln wollen. Ein klares Konzept leitet den gesamten Prozess. Meistern Sie das Licht Licht kann ein surreales Bild schaffen oder zerstören. Experimentieren Sie mit Schatten, Lichtern und Kontrasten, um Tiefe zu erzeugen. Planung ist alles! Verwenden Sie Skizzen, um die Platzierung der einzelnen Elemente vor der Aufnahme festzulegen. Clevere Postproduktion Die Bearbeitung erweckt Ihre Ideen zum Leben. Investieren Sie Zeit in die Beherrschung von Werkzeugen wie Photoshop, um Elemente nahtlos miteinander zu verbinden. Seien Sie geduldig und beharrlich Surreale Fotografie ohne Abkürzungen wie KI braucht Zeit. Akzeptieren Sie den Prozess und entwickeln Sie Ihre Handwerkskunst stetig weiter. Ali Zolghadri Ali Zolghadri ist ein iranischer Kunst- und Minimalfotograf, der für seine authentischen und surrealen Bilder bekannt ist. Ausgezeichnet mit über 80 internationalen Fotopreisen hat er sich einen Ruf für seine einzigartige Vision und Kreativität erworben. Ali ist Jurymitglied bei internationalen Fotowettbewerben und Mentor aufstrebender Talente. Für seine Beiträge zur Kunstwelt wurde er unter anderem mit dem renommierten Golden Visa Award der VAE ausgezeichnet. Instagram: @alizolghadrii

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